Prix Nouvelle génération de photographes

Établi à Vancouver, Noah Friebel souligne les mécanismes de fabrication de l’image en photographie, en se servant d’éléments sculpturaux et des installations pour examiner notre rapport avec l’image, nos rapports les uns avec les autres, et le rétrécissement de la distance entre les deux. Depuis l’obtention de son baccalauréat en beaux-arts de l’Université Emily Carr en 2018, il a participé à de nombreuses expositions collectives, comme Green Glass Door (Trapp Projects) et The Lind Prize 2018 à la galerie Polygon. Il a aussi fait une exposition solo à la galerie Republic en avril 2020.

Né à Toronto, Curtiss Randolph construit des scènes comme des tableaux ou des trames narratives documentaires. Comme il a grandi dans le milieu du théâtre, des éléments de production théâtrale ont été intégrés très tôt dans ses œuvres. Mélangeant réalisme, surréalisme et journalisme ultra-subjectif, il remet en question des notions préconçues envers le style documentaire pour soulever des questions sur les faits et la fiction dans la photographie. Les récits semi-biographiques sont devenus prépondérants dans son travail. Des artistes comme Moya Garrison, Stan Douglas, Park Chan-wook et Jim Jarmusch inspirent son processus créatif.

Katherine Takpannie est une artiste et auteure inuite d’Ottawa, diplômée du programme Nunavut Sivuniksavut (NS). Ses photos mettent en scène des performances et des gestes politiques dans la nature et l’environnement bâti, notamment des portraits intimes de femmes. Ses œuvres font partie de la collection de la ville d’Ottawa. Elle a notamment participé à l’exposition Getting Under Our Skin de la Galerie d’art de Guelph et à l’exposition They Forgot We Were Seeds de la Galerie d’art de l’Université Carleton.